Agencias

El cantautor uruguayo Jorge Drexler inició una gira por España y en su primera parada, en Ferrol, ya se encontró con un auditorio casi sin entradas disponibles para escuchar los temas de su reciente "Tinta y tiempo".

Esa respuesta de la audiencia "es una alegría muy grande", afirma a Efe y señala que desde que empezó su "relación con la música y a vivir profesionalmente" de ella, "con 30 años", le han sucedido "cosas que ni soñaba", a la vez que reconoce que la música urbana ha llevado "nuestro idioma a todos los rincones del mundo".

El cantante alude a un "proceso muy lento", porque en sus "primeros diez años en España" las cosas "fueron muy despacito". No le "salían bien" en lo comercial, pero no podía "estar más contento" con el balance de una década, de 1995 a 2005, en la que lanzó "cuatro discos que pasaron desapercibidos" en ventas y que, en cambio, a él lo marcaron.

"Empecé a vivir de la música a los 30, relativamente bien a los 40 y un poco mejor a los 50", reconoce Drexler y sostiene que su periplo partió "tarde", pero que le ha durado "mucho el entusiasmo" y que se está "descubriendo todavía" ante el público.

50% de Mujeres

Manifiesta que con "el paso del tiempo" ha ido aprendiendo "a pulir las herramientas sonoras y audiovisuales del concierto".

Es, de hecho, "la primera vez" que se sube a las tablas con gran presencia de mujeres en su banda, tres entre seis componentes, el 50%, y eso le deja una "sensación muy novedosa", la de que la "demografía de género del escenario es similar a la de la audiencia".

Jorge Drexler admite que hay consecuencias, como que el "tipo de musicalidad es diferente" a cuando la "mayoría eran hombres", y valora cómo "Tinta y tiempo" maneja el equilibrio entre colaboraciones con voces consolidadas, caso del panameño Rubén Blades, o la emergencia de fenómenos como el del español C. Tangana.

"Siempre me gustó tener la discoteca y las orejas abiertas; no creo en la nostalgia, en que la música buena se hacía antes y ahora es una mierda, no lo he creído ni en los 70, ni en los 80 ni ahora", afirma el uruguayo.

Hay "siempre gente talentosa y gente que no me interesa, una mayoría", asegura y proclama que es preciso "reconocer y agradecer lo que ha hecho la música urbana por llevar nuestro idioma a todos los rincones del mundo".

Es tiempo de cambio en la música que suena y en cómo se escucha, algo que Drexler ejemplifica en su familia: "Tengo un hijo de 25 y otro de 14, entre ellos hay más diferencia tecnológica que entre mi hijo de 25 y yo; va cambiando todo muy rápido".

"dispersión es la norma"

A sus 58 años, cree que se debe "estar atento e intentar aprovechar las cosas buenas que tiene la cantidad de información" a la que se tiene acceso, aunque reconoce que la "dispersión es la norma y hay que aprender a concentrarse".

Él no es ajeno a ello, confiesa que lee "menos" y escucha música "de manera más dispersa que hace 30 años, pero es responsabilidad mía", asegura el cantautor uruguayo, a diferencia del respaldo que sus propuestas encuentran en el mercado.

Jorge Drexler sostiene que a veces fue "mal vendedor de entradas y mal vendedor de discos". "No hay relación entre el aforo y la alegría", añade el músico, que editó "Tinta y tiempo" tras prácticamente un lustro sin álbum nuevo. "Los discos se han ido espaciando por la mera razón de que al irme mejor en la carrera estoy más solicitado para hacer conciertos; mientras estoy de gira, no puedo componer y no puedo grabar", dice.

La película "Blonde", un biopic sobre Marilyn Monroe, lidera con ocho nominaciones la 43 edición de los premios Razzie, conocidos también como los "anti-Oscar" porque distinguen a los peores filmes de cada año.

La cinta dirigida por Andrew Dominik y protagonizada por Ana de Armas fue seleccionada en las categorías más relevantes, como peor película, peor director o peor guion, anunció la fundación Golden Raspberry Awards, que entregará los premios el 11 de marzo.

Junto a "Blonde", la terna de cinco candidatas a peor película la componen "Pinocho", dirigida por Robert Zemeckis, "Morbius" (Daniel Espinosa), "Good Mourning" (Machine Gun Kelly y Mod Sun) y "The King´s Daughter" (Sean McNamara).

Ana de Armas, que estuvo nominada este año a los Globos de Oro por su actuación, no fue objeto de estos cómicos premios en los que cualquier persona que pague su suscripción puede formar votar.

Después de "Blonde", la producción más ridiculizada del año fue "Morbius", que obtuvo cinco nominaciones -incluida la de peor película- con Jared Leto como aspirante a peor actor protagonista, apartado en el que competirá con Tom Hanks y su papel de Geppetto en el filme "Pinocho" de Disney.

Disney estrenó su nueva versión, obra de Zemeckis, tres meses antes de que Netflix lanzara su propia adaptación dirigida por el mexicano Guillermo del Toro, quien ya ganó el Globo de Oro y es candidato al Oscar en la categoría animación.

El rapero Machine Gun Kelly por "Good Mourning", la voz del comediante Pete Davidson en "Mamarduke" y Sylvester Stallone haciendo de héroe en "Samaritan" también fueron señalados por los Razzie como peores actores de la temporada.

En peores actrices figuran Bryce Dallas Howard ("Jurassic Park: Dominion"), Diane Keaton ("Mack and Rita"), Ryan Kiera Armstrong ("Firestarter"), Kaya Scodelario ("The Ring´s Daughter") y Alicia Silverstone ("The Requin").

Con un notable guiño al fotógrafo Checo, Jan Saudek, además de una crítica al contexto social actual, se presenta con entrada liberada este sábado 28 de enero en el Centro de Arte Molino Machmar, de Puerto Varas y en dos funciones la obra performática, Saudek, de la compañía de teatro de Puerto Montt El Deseo.

Saudek mezcla el arte performático con la obra fotográfica de Jan Saudek, artista nacido en República Checa que se hizo conocido por trabajar su obra de manera mixta, con fotografías coloreadas de mundos oníricos, trabajando el erotismo, desnudos y naturaleza muerta. La obra con el mismo nombre del difunto artista fotográfico, crea un espectáculo que muestra los vínculos y reflexiones estéticas, en un contexto imaginario en donde comparten historias íntimas, recuerdos y anhelos.

Descentralización

Al respecto, Verónica Arellano, directora del Colectivo El Deseo, parte del programa Territorios Creativos, que es de fomento a la creación artística y que busca descentralizar el arte, con el fin de mostrar la diversidad de creación de nuestro país, invitó a la comunidad puertovarina a ser parte de esta presentación escénica gratuita. "La obra se sitúa en el imaginario de un sótano en el que una variedad de personajes, incluyendo una banda de música, comparten historias íntimas, recuerdos y anhelos. La invitación es a que se visite junto a nosotros el sótano de los deseos este sábado 28 de enero", señaló.

Las funciones serán realizadas en Sala CAMM en dos horarios respectivamente, 18 y 20 horas, ambas presentaciones necesitan inscripción previa en www.molinomachmar.cl.

28 de enero

2 es la fecha de la presentación, con entrada liberada para los interesados en asistir.