Amelia Carvallo

Electrodomésticos, la banda insigne del rock alternativo de los 80, acaba de lanzar su sexta placa de estudio, un disco que consta de ocho canciones donde lucen su oficio de músicos.

La agrupación presentará este trabajo el 11 de mayo en el Teatro Oriente de Santiago, el 8 de junio en el Teatro Municipal de Quilpué y el 14 de junio en el Teatro Bío Bío.

Formados por Carlos Cabezas en voz y guitarras, Edita Rojas en batería, Masiel Reyes en bajo y Valentín Trujillo en teclados y arreglos, el anterior disco de la banda lo despacharon en 2017 y se llamó "Ex La Humanidad", un trabajo ambicioso que desplegó diversas atmósferas y reflexionaba sobre el impacto de la tecnología en la vida humana. En este nuevo disco se les escucha más concretos y al hueso con un set de canciones donde se luce la potencia femenina de la banda.

"El proceso de composición fue durante la pandemia. En el encierro aparecieron todas estas canciones y todavía resonaba el estallido social. Son reflexiones un poco más desde lo social versus los viajes más personales que se dan en otros discos. La pandemia nos enfrentó nada menos que a la muerte (risas), y al sentido de comunidad, de colectividad, a que nos tiene que ir a todos bien para estar bien", cuenta Carlos Cabezas.

-Cuéntame sobre el protagonismo que cobraron Edita y Masiel

|-Ellas se encerraron en el estudio a pasar los temas, a revisar el bajo y la batería, ajustar y probar distintos fraseos, percusivos y melódicos. Trabajaron harto, bastante más que en discos anteriores, buscaron un espacio propio para ir desarrollando una base bien articulada y con mucha energía. En los Electrodomésticos valoramos mucho que seamos una banda, el espacio del trabajo colectivo; hoy en día como que no aparecen tantas bandas y por eso nos gusta que los Electro se sienta como una banda y que el espacio de la banda signifique un espacio de reconocimiento entre nosotros, el juego que tenemos entre nosotros desde la amistad y el cariño, aportando cada uno en el proceso creativo, nos gusta mucho eso; hay otros espacios donde uno anda más solo, haciendo música para cine por ejemplo.

-¿A qué alude el mirar la luz?

-Es un poco el enfrentar la muerte, en pandemia todos lo hicimos. La frase viene de una canción que se llama "Después de muerto", ese tema tiene una mirada esperanzadora, de mirar la luz después de todas estas situaciones tan extremas en que la muerte es una realidad cercana. Creo que hay un aprendizaje en todo lo que nos sucede y ese aprendizaje debería llevarnos a un mejor entendimiento de lo que significa vivir en comunidad.

VIAJES ESTÉTICOS

Cabezas recuerda que el disco empezó a ser grabado a comienzos de 2023 y que la segunda parte se terminó a fines de ese año. Sobre la vertiente electrónica que siempre está presente en sus composiciones dice que fue muy entretenido el proceso. "Recorrimos algunos viajes estéticos con esas sonoridades, nos divertimos armando bien este viaje, esas sonoridades dan para muchos espacios y para reflejar de distintas maneras las sensaciones de la canción", afirma.

Adelanta que las propuestas visuales del show en el Teatro Oriente lo trabajarán con Trimex y con el cineasta Rodrigo Sepúlveda; también exploran la posibilidad sonora del audio inmersivo junto a Stecher Sound y su filial StecherLab, una de las compañías chilenas más importantes en diseño sonoro.